domingo, 13 de marzo de 2011

JAMES TISSOT











Tissot nació en Nantes, en 1836, en el seno de una familia acomodada, y su verdadero nombre era Jacques Joseph, aunque se lo cambió por James como una muestra de su admiración por Inglaterra.

Su éxito fue bastante rápido y, desde 1859 hasta 1870, participó con asiduidad en el Salón en París y expuso en varias ocasiones en Londres, lo que le convirtió en un pintor conocido, apreciado y rico. Durante estos años se va definiendo su estilo definitivo: luminosidad intensa, colores vivos, composición elegante y equilibrada, refinamiento en los detalles, y una atmósfera que se complace en envolver en un esteticismo muy marcado.

Sin embargo, tras la proclamación de la II República Francesa, y los sucesos de La Comuna de París, en los que parece que el pintor apoyó a los revolucionarios, su situación en Francia se volvió comprometida y decidió marchar hacia Inglaterra, completamente arruinado.

En Londres fue abriéndose camino poco a poco, primero como caricaturista para la revista Vanity Fair, y luego como pintor. Es en Inglaterra, entre 1871 y 1882, cuando Tissot realiza sus mejores obras. Sus cuadros son de una elegancia exquisita. Todo en ellos parece vaporoso y frágil, lo que les confiere un aire melancólico y reposado al mismo tiempo, tanto si la escena transcurre en un elegante salón o en cualquier actividad cotidiana intrascendente.

En 1876 cambia su suerte . La férrea moral victoriana no ve con buenos ojos la relación que mantiene con Kathleen Newton, una joven divorciada y madre de un hijo, con la que el pintor tendría otro. Profundamente enamorado de la joven, Tissot sacrifica por amor a ella a su propia clientela, que empieza a abandonarlo. La belleza de su amante queda reflejada en muchos cuadros de esta época, en los que sirvió de modelo.

En noviembre de 1882, con tan sólo 28 años y enferma de tuberculosis, muere Kathleen, y Tissot no encuentra razones para continuar en Inglaterra y vuelve a Francia. Allí, su vida sufre una transformación espiritual y mística, y emprende el proyecto de ilustrar la Vida de Cristo, para lo que no dudará en viajar a Oriente Próximo, a Palestina, hasta en tres ocasiones (1886, 1889 y 1896), para documentarse in situ de los paisajes, de la luz, para impregnar su obra de realismo. La obra tiene una gran acogida, tras lo cual, decide continuar con la ilustración del Antiguo Testamento, que dejaría inconcluso al sorprenderle la muerte en 1902.


Marian

viernes, 11 de marzo de 2011

ARQUITECTO FERNANDO HIGUERAS











Arquitecto madrileño nacido en 1930, y fallecido en 2008.

Licenciado en 1959 por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid.


Fue un gran aficionado a la música (fue primer tenor dramático del coro de la Universidad, recorriendo diversos países de Europa y África, y Andrés Segovia lo propuso para la beca de guitarra en sus cursos de la academia Chigiana de Siena), a la pintura (Medalla de la Asociación de Acuarelistas en la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1954, medalla de la República del Uruguay en la Bienal Hispanoamericana de arte de 1955 y en la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1957), a la escultura (Accésit en los Concursos Nacionales de 1958) y a la fotografía (Medalla de Oro y Primer Premio en la Exposición San Raimundo Peñafort de 1959).


En 1969 adquirió fama internacional con su proyecto del edificio polivalente de Montecarlo, y ha sido uno de los más importantes arquitectos de la modernidad española.


Fue seleccionado en 1983 por el Colegio de Arquitectos de España, para acceder al Premio Pritzker y en 1987 propuesto al premio Worf de las Artes. Su proyecto para Urbanización de Lanzarote figura en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.


Entre sus edificios destacan, el Colegio-Estudio de Aravaca (1964), el Instituto del Patrimonio Artístico Español de la Universidad de Madrid, también llamado La corona de espinas (1965), el ya citado proyecto de un edificio Polivalente en Montecarlo (1969), el Hotel Las Salinas de Lanzarote (1973), las viviendas para militares de la Plaza San Bernardo en Madrid (1975), el Ayuntamiento de Ciudad Real (1976), el Museo Antonio López Torres de Tomelloso (1986) y la Parroquia de Santa María de Caná en Pozuelo de Alarcón (1999).


Más información y obras en:

http://www.fernandohigueras.org/


Marian

jueves, 10 de marzo de 2011

JUAN FLORES











Hoy mostramos la obra de un pintor malagueño del que no hemos podido obtener muchos datos, pero nos encanta su colorido y composición, que pueden recordar un poco a otro gran artista malagueño, Picasso.


En las siguiente páginas se pueden contemplar más creaciones:


http://aticotaller2.blogspot.com/

http://980grados.blogspot.com/


Marian

lunes, 7 de marzo de 2011

LAS ACUARELAS DE JOSÉ GONZÁLEZ BUENO














Nacido en Málaga, el 20 de Junio de 1957.

Realiza sus primeros estudios artísticos de Dibujo y Óleo en la Academia de Pintura “Velázquez”, a cargo del Maestro D. Juan Baena, siguiendo las Escuelas del siglo XIX. Estudios posteriores de colorido y composición. Todo durante periodos diversos entre 1972 y 1978.


En la Acuarela es totalmente autodidacta, estudiando la técnica de los acuarelistas ingleses del periodo Victoriano, y los acuarelistas vieneses del siglo XIX.

Ha realizado no menos de 15 Exposiciones Individuales, desde su debut el año 1988 en las salas de la Sociedad Económica de Amigos del País, de Málaga, al que se continuarían exposiciones en Galerías de Arte de Madrid, Barcelona, Málaga, Marbella, Almería, Granada y Sevilla.


Más información y galería de obras en:

http://www.jgonzalezbueno.com/web2/index.html


Marian

sábado, 5 de marzo de 2011

DANZA DE LAS MIL MANOS BODHISATTVA











La palabra “bodhisattva” tiene 2 significados básicos:

1. En el Budismo antiguo, bodhisattva significa “las vidas previas de un Buda.”

2. En budismo Mahayana, bodhisattva se refiere a los seres humanos que logran la iluminación por el amor a otros humanos. Convertirse en un bodhisattva es la meta del budismo Mahayana.


Las bailarinas chinas del espectáculo denominado Las mil manos del Bodhisattva (The thousand-hand Bodhisattva) padecen problemas auditivos, lo que no les impide desarrolar perfectas coreografías, leyendo los signos que les indican dos profesoras a cada lado del escenario.


Para ver algunos de sus maravillosos espectáculos, visiten esta página:

http://www.shahinshah.com/blog/chinese-bodhisattva-dance-guan-yin-thousands-of-hands/


Marian